简介
伍佰 & China Blue
全新台语创作专辑
“钉子花 ”
伍佰 & China Blue全新台语创作专辑【钉子花】
可以随著音乐起舞，也可以随著歌词沉淀
11朵红花，11枝钉子，直接衝击你心中的软弱！
这是伍佰的第三张全台语创作专辑，继1998年的【树枝孤鸟】（台语摇滚）和 2005的【双面人】（台语舞曲摇滚）之后，这张专辑是台语歌再一次的进化。伍佰说这张专辑是“钉子花”的故事，小时候他听著台语“钉子花”脑海中浮现这三个字，一直到几年前他才发现应该是（灯仔花）的意思，也就是灯笼花，学名朱槿，从这个美丽的误解他开始发想，“钉子花”是一个被误解的人，专辑裡的11首歌就是以“钉子花”为第一人称去唱的歌，人生总是五味杂陈，误解总是不请自来，“钉子花”的人生从被误解开始，却展现了无比强大的韧性，我行我素，最终，不管你怎麽解怎麽看，它依旧是爬满牆围的耀眼红光。就像是即使作为一个家喻户晓的人物，伍佰并没有因此忘记面对真实世界该有的态度，他努力过著绝对真实的生活，就像钉子花一样，不管外在怎麽变化，不管别人怎麽想，依旧是最初的自己。此外，专辑中很多歌曲有著台语老歌的气氛，伍佰认为台语老歌被时代排挤在主流之外，所以想用这张概念专辑做为整个文化的反击。
编曲方面伍佰用了大量 Afrobeat （非洲舞蹈旋律的音乐）元素，11首歌有 6首，特别去美国找管乐手（两隻小喇叭，一隻Tenor/Alto 萨克斯风，一隻Bariton萨克斯风）以及打击乐手，加入伍佰 & China Blue原本的演奏。混音师是已和伍佰合作八张专辑的葛莱美大师Bill Schnee (从1996年【爱情的尽头】开始)，母带后期制作Mastering engineer 是Stephen Marcussen，有35年以上经验的他曾做过多张“滚石合唱团”的专辑，也是伍佰 1998年【树枝孤鸟】专辑的Mastering engineer。不论是美国的乐手还是录音师，在听到这张专辑多元和丰富的音乐之后，儘管听不懂歌词，都给予高度的评价，在【树枝孤鸟】、【双面人】两张经典台语专辑之后，伍佰硬是又走出了一条新的路，让台语歌的进化没有止尽。在【钉子花】专辑裡，你可以随著音乐起舞，也可以随著歌词沉淀，在不同的时刻听见，同一首歌竟都能展现出不同的样貌，直接衝击著你心中的软弱。
伍佰说：
这是我对我自己生命历程的挖掘与重新再面对
再一次拥抱我自己的
我放浪吟唱的
新台语歌谣
一直到今天，遇见我的人看到的我，多是他们自己心裡所建构的。我是谁，用母语来寻找，就好像用钉子，直接而深刻。
一直在创造之后又再破坏的伍佰，根一直都在。
伍佰在哪裡，台湾歌就在那裡。
专辑发行日期：2016年12月28日
近期演出：“今夜伍佰8”全台Live House 巡迴共8场 2017.3月登场
伍佰 & China Blue《钉子花》乐评
“伍佰”这个名字足以凭“摇滚名人堂”姿态在华语流行音乐史上留下无可取代的印记早已无庸置疑，他的作品之于时代变迁的关联性与重要性早有无数文本可参考在此也不再赘述。但除了众多获誉为改变台湾摇滚乐样貌的经典专辑与歌曲之外，对我个人而言更为趋之若鹜的是，当年可以邀来我热爱的英国Nu-Breaks天王DJ/制作人Adam Freeland为〈厉害〉炮制Remix，还有昔日为The Party制作〈MONKEY在我背〉以及蛋堡单曲〈史诗〉取样〈白鸽〉而跟Hip Hop间产生的连结。
提到〈白鸽〉，多年前因为《白鸽》专辑的发行而有机会与伍佰老师进行访问，当中他曾比喻自己的音乐历史都在飞翔，我也以“自由飞翔的音乐哲学意识”做为那篇访问文章的标题。的确，一路以来从吴俊霖到伍佰&China Blue所有作品所勾勒的音乐轨迹，彷彿正是带给听者一趟自由多元的音乐飞翔体验。而这次暌违了三年，飞行旅程再次启动，《钉子花》竟是令人惊艳地再次飞向全台语创作的音乐空间。
1990年《完全走调》裡〈小人国〉曾在迹近Talking Heads那样New Wave曲式中唱出对阿Q精神的批判，而《钉子花》开场一连两首蛰伏著Afrobeat式Polyrhythm肌理所祭出的〈钉子花〉与〈磞孔〉，则让我惊艳地联想起昔日Brian Eno帮Talking Heads制作的那张我自己相当锺爱的《Remain In Light》专辑！然而《钉子花》意图将Afrobeat元素融入台语摇滚中的尝试，并不是一种纯粹表象的形式套用，而是内化后与台语歌曲美感共冶一炉的完美展现。
是次伍佰透过自己对“钉子花”的美丽误解、再以“钉子花”做为第一人称进行演绎而衍生出来的这张概念专辑，作品中那些浑圆饱满的节奏声响与台语词曲韵味丝丝入扣而来的呈现手法，就是那样地独树一帜且散发著伍佰诠释台语歌曲的专属美学，更遑论两首三拍子慢板作品〈东石〉与〈我心内〉、让人听著就不自觉跟随恰恰节奏摆动身体的〈爱妳无目地〉、再到满佈静谧Down-To-Earth氛围的〈仝款的月娘〉，都在在展现伍佰是如何让文字与旋律紧密融合去散发出台语歌曲的情感与香味，同时完美共融了老歌韵味与现代曲式，我想这或许就是一种让人望尘莫及的创作本能。
(文: DJ Mykal a.k.a.林哲仪)